Artaud Cultural

Abril Beautemps (Buenos Aires, 2005) lee, escribe y sonríe mucho desde siempre. Cuando era chiquita, lloraba si su papá no le hacía upa delante de la biblioteca: ya era la que sería. Se enorgullece de ser estudiante de la Licenciatura en Artes de la Escritura de la Universidad Nacional de las Artes. Ha formado parte de la antología Homenaje al amor del Grupo de Escritores Argentinos y colaborado con diversos medios periodísticos digitales. Sus cuentos «Pelusa» y «Mi ex-rojero» fueron publicados por revistas de Latinoamérica y España. En 2023, fue premiada en la décima edición del Mundial de Escritura. Recientemente, el sello editorial Luna Roja incluyó su cuento «Rebautizarse» en Crónicas de mentes perturbadas. Entre proyectos y lecturas, coordina un taller de escritura para jóvenes y gestiona el Ciclo Cultural Lentejuela.

(Santa Fe, 1988). Es gestor cultural, músico, iluminador teatral y aficionado a la cultura geek y pop. Es diplomado en Género con perspectiva en Derechos Humanos por la UTN Santa Fe. Sus intereses navegan entre las artes en todos sus formatos y las ciencias sociales. Desde el 2022 es Director de Producción del Teatro Nacional Cervantes. Recibió el Premio Máscara a la trayectoria (2021). Su vida transcurrió, en distintas áreas, en y entre teatros. Publicó artículos de arte y ecología, crítica musical y efemérides en medios de Santa Fe y Buenos Aires.

Bruno Crisorio (La Plata, 1989): Doctor en Letras por la Universidad Nacional de La Plata, con una tesis de investigación sobre la poesía de Aldo Oliva. Publicó artículos críticos en revistas especializadas, y compiló las antologías de poesía Atlas de la poesía argentina 1 y 2 (La Plata, EdULP 2017-2019) y Ver qué pasa allá afuera. Poesía 360 (La Plata, GaliArte, 2023) gestionada por Artaud Cultural donde participa de la coordinación (2022-actualidad). Ha traducido el poemario El iris salvaje, de Louise Glück, y la antología Este verso dejó de respirar, de Kim Addonizio, publicados por la editorial Floresta (Rosario, 2024). Es miembro de la Escuela Autogestiva de Literatura “Aldo Francisco Oliva”, donde participó de seminarios de investigación y brindó clases en distintos seminarios, y también de Aldebarán Ediciones.

Daniel Siscar (La Plata en 1991), artista, docente y gestor cultural. Se desempaña como músico solista, colaborador y editor para diversos proyectos. Como docente dicta clases de literatura y cancionística. Fundó Artaud Cultural (2021-Actualidad), proyecto con el cual compiló la antología Ver Qué Pasa Allá Afuera – Poesía 360 (2023) y participó de la 7ma Bienal de Arte y Cultura de la UNLP (2023). Publicó el poemario Capturas (2022) por Salta El Pez Ediciones. Ganó el primer premio en la categoría “Poesía” del XVI Concurso Literario de la Biblioteca Alejo Iglesias (2023), trabajó como columnista en Radio Universidad de La Plata (2024-2025)

Diego Batalla (Pergamino, 1977) es abogado y docente universitario. Ha publicado libros de poesía y dictado talleres de capacitación en Derechos Intelectuales para escritores y editores en la UNNOBA y la UNA. Trabaja en su tesis doctoral sobre Intertextualidad en la literatura argentina.

Ernesto Alaimo (La Plata, 1986) es escritor, músico e investigador. Publicó los libros de cuentos Oniria (2004) y Paroxismos (2008), el misceláneo Alquimia para principiantes (2006), los poemarios Diccionario Sinfónico (2016) y La apuesta del sol (2019), las novelas Un profeta en Hollywood (2020) y El país de Laura (2021) y la plataforma de ficción transmedia Goodbye Netflix (2018) que incluye música y producciones audiovisuales del autor mediante códigos QR en sus páginas. Se formó como compositor orquestal en la Universidad Nacional de La Plata, lideró el grupo de rock progresivo Orfeo Vuelve con el que editó dos álbumes, y desde 2017 desarrolla el proyecto de pedagogía vivencial Música Circular (por el que recibió la Beca Creación del Fondo Nacional de las Artes en 2018). En 2021, un jurado integrado por Ariana Harwicz, Leila Guerriero, Pablo Gianera y Mariano Llinás le concedió el Premio Todos los Tiempos el Tiempo por su novela Cuarentennials. Desarrolla seminarios y talleres de escritura híbridos, como Tecnologías Poéticas y El Sonido del Poema, desde donde creó la poesía fonética electrónica y los polifonemas, encuentros experimentales de la música y las letras.

(Tierra del Fuego, 1987). Nació en el fin del mundo aunque su vida transcurrió mayormente en Buenos Aires. Es Licenciada en Comunicación Social y actualmente cursa la Maestría en Curaduría en Artes Visuales. Ha trabajado como periodista cultural, colaborando con medios de Buenos Aires y Santa Fe. Actualmente trabaja en el Teatro Nacional Cervantes, en el cruce entre producción y gestión cultural. Es fan del arte en todas sus aristas.

(La Plata, 1999) es licenciada en Gestión de Medios y Entretenimiento y redactora creativa. Escribe sobre moda, arte y cultura desde la curiosidad y la observación, sin buscar respuestas definitivas y desconfiando de ellas. Se especializó en redacción creativa y publicitaria, sociología del arte y estudios sobre moda. Actualmente trabaja en publicidad y escribe notas que terminan perdidas en cajones desordenados.

Nadina Jalif (San Rafael, Mendoza, 1991) es docente, comunicadora y escritora. Reside en Neuquén, patagonia argentina, estudia Periodismo y Producción de Contenidos (ETER) es profesora en Geografía (IFD 12 – Nivel Superior). Se encuentra finalizando la Licenciatura en Geografía. Su mirada del territorio cruza la poesía con el ambiente y la educación con la creación. Actualmente colabora con la ONG Reforestación Alimentaria en comunicación y análisis de redes sociales. Autora de la crónica “La ballena es un verbo”, donde fusiona contenido geográfico con lenguaje poético. Co-creadora de Cine UNE, un espacio de cine pensado por y para adolescentes en Neuquén. Desarrolla talleres de escritura creativa y poética que dialogan con cianotipia y fanzines, colabora en esta web para pensar la cultura como un territorio vivo, con raíz y horizonte.